时光网特稿 如果不是意外死亡之后的沉冤得雪，
迈克尔·杰克逊会不会永远被人们当成怪蜀黍的标志。性格古怪，衣着诡异、性别模糊，最关键的是，那桩越描越黑的娈童案。然而当一切水落石出，人们才终于发现，那个昔日的怪蜀黍才是这个世界上最最善良的天使。
有恋童癖、易装癖、萝莉控的猥琐中年男人，这是网络给予怪蜀黍的解释。从“怪叔叔”到“怪蜀黍”，港台腔功不可没，而一个声调的改变，却也让这个形象有了不同的侧面。除了负面的含义之外，戏谑、调侃、搞笑、另类的成分逐渐多了起来，甚至在大银幕上，那些经典的怪蜀黍形象还能让人们一直念念不忘。
谁最神秘，谁最邪恶，谁最纠结，谁又最悲壮，其实人性中的美与丑、真与假只有在这些极致人物的身上才能得到最淋漓尽致的体现。不过“坏人”真不是谁都当得了，特别是在电影里，能够胜任这些复杂角色的全都是些性格类的演技派男星。什么叫又爱又恨，看过了他们的表演，你一定能够明白它的意思。
亨伯特：我爱我面前这个女人，这样肯定，就象知道自己必死一样无疑。
《洛丽塔》：最悲壮的怪蜀黍
从世界禁书到畅销榜排名第一，从无数争议到开二十世纪电影恋童之先河，
《洛丽塔》里中年男子和妙龄少女的畸恋故事震撼了整个文坛影坛。如果说1962年版本有太多库布里克的影子，那么1997年由
杰瑞米·艾恩斯担纲主演的《洛丽塔》倒是更接近原著的气质。
怪蜀黍亨伯特之所以迷恋青春少女，是源于年幼时初恋女友的离世，此后，那些娇嫩的女孩子对他总是有着无法抗拒的魔力。隐秘的欲望在遇到洛丽塔时再也抑制不住了，他疯狂的爱上了她——那个在水雾下面显得如此性感、早熟、妖艳而又美好的精灵。
为此，他违心地娶了洛丽塔的妈妈，直到丑事被发现，他便带着女孩开始了一段四处逃窜的乱伦之恋。洛丽塔却跟别的男人跑了，他的痛苦撕心裂肺，可是洛丽塔却从来没有真正爱上过他。影片的最后，亨伯特枪杀了洛丽塔的变态男友，当警车渐渐靠近的时候，他却说：“我听见孩子的笑声，我难过的不是身边没有洛丽塔，而是笑声里没有洛丽塔”。
阿森巴赫：美是属于感官的，只属于感官。
《魂断威尼斯》：最忘我的怪蜀黍
这是与
《洛丽塔》并称为二十世纪恋童奇葩的作品。1911年，德国著名作曲家阿森巴赫来到了威尼斯，他想借水城美丽的景色缓解丧女之痛，以及寻找创作的灵感。然而周围的一切都是那么了无生趣，直到他在旅馆里邂逅了美少年塔奇奥，古希腊式的审美旨趣把阿森巴赫带往了另一片天地。
塔奇奥的容貌令阿森巴赫为之颤栗，激情与热情成为了他灵感的源泉，仿佛焕发出了崭新的艺术生命。少年的青春之美令艺术家忘却了自我，他那柔软金黄的卷发，衬托出白皙、优雅、无懈可击的面庞，挺直的鼻子、柔和的嘴唇、壮丽如天使般的表情令人迷醉。阿森巴赫的视线再也不能从塔奇奥的身上离去了，而此时的威尼斯，已经渐渐被霍乱笼罩。
然而不幸染病的怪蜀黍阿森巴赫却不愿离开，只为能多看少年一眼。弥留之际，他在恍惚中看见塔奇奥穿着泳衣要游向远方，阿森巴赫想要起身追去，终因体力不支而气绝身亡。
莱斯特：有时候我觉得一次看完会无法承受，我的心像涨满的气球随时会爆。
《美国丽人》：最可怜的怪蜀黍
莱斯特先生无疑是怪蜀黍史上最可怜的一位，既然一脚迈进美国中产阶级家庭，那就别想逃脱注定的宿命。
萨姆·门德斯不是早就给它下过定义么，表面上光鲜亮丽，实际上破败不堪。
拥有一幢郊区别墅，一份像样的工作，妻子经济独立，女儿中学在读，所谓美国梦不就是这样么。但撩开这层完美的面纱，我们看到的是莱斯特对生活和工作的厌倦，是妻子对丈夫的不满和背叛，是女儿对父母的憎恨和堕落。
直到看见了女儿的性感女同学安吉拉，莱斯特变成了一个彻头彻尾的怪蜀黍。他锻炼身体、听摇滚、抽大麻，企图博得小萝莉的好感，本以为青春的身体和意淫的幻想能把自己从中年危机中解救出来，可是风雨交加之夜，小萝莉的投怀送抱却把他彻底“打败”了。
更荒诞的是，斯莱特没能得到小萝莉，反而被同性恋的邻居盯上，最后还因此而丧命。
凯文·史派西把这个可怜男人的无奈、寂寞、空虚与扭曲刻画的无比生动，从而获得了奥斯卡最佳男主角大奖。
